Con motivo del 175 aniversario del natalicio de Salomé Ureña se presenta la exposición “Siempre Salomé”, una muestra que rinde homenaje a una mujer valiente, culta, patriota, poeta, docente, hija, madre y precursora de la educación femenina. “La vida de Salomé fue breve (1850–1897), pero intensa. En apenas 47 años manifestó amor y pasión por su entorno y su comunidad, y lo hizo con propósito, compromiso y valentía, desafiando las normas establecidas a través de la educación”, expresó Lidia León, arquitecta, artista y fundadora de Conexión LiLeón, plataforma de la cual surge “Dos Calles, Espacio Creativo”. Este enclave cultural, colectivo y colaborativo busca que artistas y estudiantes se integren con la comunidad en general para seguir contribuyendo al desarrollo del arte y la cultura.
¿Cómo nace la idea de Dos Calles, Espacio Creativo y qué motivación personal y colectiva la impulsó a hacer este homenaje a Salomé Ureña?
Dos Calles surge de la necesidad de abrir un espacio colectivo, colaborativo y creativo donde artistas, estudiantes y la comunidad en general encuentren un lugar para seguir contribuyendo al desarrollo de la cultura, la identidad dominicana y universal. La propiedad de la Fundación Conexión LiLeón está ubicada entre dos calles que llevan los nombres de dos figuras del siglo XIX, fundamentales para la educación universal: Salomé Ureña y Eugenio María de Hostos. Decidimos inaugurar “Dos Calles, Espacio Creativo” celebrando los 175 años del natalicio de Salomé Ureña con la exposición Siempre Salomé. Esta muestra rinde homenaje a una mujer valiente, culta, patriota, poeta, docente, hija y madre. Gracias a la inspiración de artistas consagradas se presentan obras inéditas que dialogan con su vida, su poesía y su carácter junto con reflexiones de estudiantes de la Escuela de Arte y Diseño de Altos de Chavón, y de la Escuela Nacional de Artes Visuales, quienes respondieron a la pregunta: ¿Cómo veo a Salomé? Más adelante, queremos dedicar un proyecto a la figura de Eugenio María de Hostos.
¿Qué conexiones encontró entre su propia práctica artística y la vida y obra de Salomé?
La vida de Salomé fue breve (1850–1897), pero intensa. En apenas 46 años manifestó amor y pasión por su entorno y por su comunidad, y lo hizo con propósito, compromiso y valentía, desafiando las normas establecidas a través de la educación. Desearía ver reflejado en mí el espíritu de Salomé. Desde mi óptica, es la figura femenina de mayor trascendencia en la tradición literaria. Me siento orgullosa y privilegiada de que haya nacido en nuestra tierra, y de que nos haya legado la posibilidad de educarnos, de abrirnos al conocimiento y de buscar la superación individual y colectiva. Prefiero que sean otros quienes identifiquen si existe alguna conexión entre mi trabajo como artista y la esencia de Salomé. Para mí, ella es sobre todo un faro, una estrella que me inspira a seguir adelante, incluso en las dificultades. El 175 aniversario de su nacimiento es una ocasión propicia para volver a ponerla en diálogo con las nuevas generaciones y reconocer que su voz sigue siendo profundamente actual. En medio de tantas distracciones del presente, necesitamos mantener vivos los referentes que reafirman valores que no pasan de moda.
¿Cómo se seleccionaron las artistas contemporáneas que participan y qué aportes específicos hacen a la reinterpretación de Salomé?
La selección de las artistas fue un proceso muy orgánico. Sin proponérselo, Siempre Salomé reunió a siete creadoras: la gran maestra Elsa Núñez, Iris Pérez, Inés Tolentino, Iris de Mondesert, Guadalupe Casasnovas, Mayra Johnson y Lidia León. Cada una aporta una mirada singular: algunas desde la palabra, otras desde lo emocional, la memoria o la materialidad. Juntas proponen una lectura plural que expande y actualiza la presencia de Salomé. Visitar la exposición es una experiencia sensorial que invita a la reflexión y busca conectar con el público, permitiéndole reconocer en la poeta no solo a un símbolo histórico, sino a una mujer profundamente humana. El título “Dos Calles” sugiere cruce, encuentro, tránsito. ¿Cómo dialogan las calles Salomé y Hostos con las expresiones contemporáneas? Son calles cargadas de historia que se encuentran e invitan a detenerse y reflexionar. Allí se cruzan las memorias de dos grandes pensadores caribeños con las voces actuales de artistas que siguen trabajando en torno a la identidad, la libertad y el sentido de pertenencia.
Salomé fue maestra, poetisa y pionera, ¿cuál de sus facetas resuena más con usted y con el espíritu de este proyecto?
Resuena especialmente su faceta de maestra y formadora, porque la educación es la base de todo cambio. Pero también su voz poética, porque el arte es otra forma de educar, de sembrar inquietudes. Ambas dimensiones están presentes en este proyecto: enseñar y conmover.
¿Cómo podemos leer hoy la obra de Salomé en clave contemporánea?
La exposición Siempre Salomé busca mostrar la vigencia de la poeta, la madre y la ciudadana, recordando su llamado a la acción y al pensamiento crítico. Sus versos escritos hace más de un siglo, nos hablan todavía de identidad, libertad y justicia. Salomé debería ocupar un lugar central como referente de pensamiento, educación y creación artística. Tenemos la oportunidad de encarnar más sus valores. Proyectos como este procuran reactivar su legado, devolverle vigencia y situarlo en el corazón de nuestra memoria cultural.
Desde su presidencia, ¿cómo entiende la misión de la fundación en proyectos como este?
La misión de la Fundación es crear conexiones: entre arte y comunidad, entre pasado y presente, entre lo local y lo global. Este proyecto materializa esa misión al enlazar la memoria de una figura fundacional con la creatividad contemporánea y la participación ciudadana. Dos Calles encarna esa filosofía al ser un espacio abierto, colectivo y en constante transformación. Creemos en el arte como herramienta de diálogo y de impacto social, y este espacio físico convierte a la comunidad en protagonista.
Inauguración
Decidimos inaugurar “Dos Calles, Espacio Creativo” celebrando los 175 años del natalicio de Salomé Ureña con la exposición Siempre Salomé”.
Mujer y símbolo
Esta muestra invita a la reflexión y busca conectar con el público y permitirle reconocer en la poeta no solo a un símbolo histórico, sino a una mujer profundamente humana”.
