Las exposiciones y actividades del festival cuentan con el patrocinio del Banco Popular y con el apoyo de embajadas, empresas e instituciones
La XII edición de Photoimagen, el mayor festival dominicano de fotografía y video, continúa hasta el 3 de noviembre de este año, con exposiciones como “Fotolibro: imagen, memoria y relato”, en la que un grupo de reconocidos artistas, colectivos y proyectos creativos nacionales e internacionales presenta una experiencia inmersiva dedicada a este fascinante universo.
La muestra, exhibida en el segundo nivel del Museo de Arte Moderno hasta inicios de noviembre próximo, ofrece al público una selección exclusiva de obras donde la fotografía y el diseño editorial se fusionan magistralmente para contar historias únicas.
A diferencia de un catálogo de arte tradicional o de un libro puramente ilustrado, la muestra destaca el fotolibro como una obra de arte en sí misma. Más que un simple contenedor de fotografías individuales, se trata de un objeto autónomo donde cada elemento —el diseño conceptual, la tipografía, el tipo de papel y la encuadernación— trabaja en perfecta sincronía para construir un relato coherente y profundo.
En esta disciplina, el orden de las páginas, el ritmo visual y los espacios en blanco asumen un nivel de importancia equivalente al de las propias fotografías. A través del formato, cada autor propone un viaje tanto visual como conceptual, convirtiendo al espectador en un participante activo que desvela la historia a medida que pasa cada página.
En la exhibición participa una destacada selección de artistas, colectivos y proyectos criollos y extranjeros: Archivo de la Memoria Trans Argentina, Ricardo Arispe, Carmen Inés Bencosme, Sonia Cunliffe, Erika Diettes, Thaís Espaillat, Fer Figheras, Nelson Garrido, Germán Herrera, Javier Hinojosa, Suwon Lee, Diana López, Osdany Morales, Olasobreola, Mari Carmen Orizondo, Eduardo Palomares, Héctor Santana, Nathalie Sayago, Celeste Seligmann, Juan Toro Diez y Rosa Isabel Vázquez.
Por otra parte, el próximo martes a las 5:00 p.m. será puesto en circulación el libro Hartmann, imágenes del siglo XIX en el Caribe, una investigación de Guadalupe Casasnovas en el Centro de la Imagen (CI) en la Zona Colonial, con el patrocinio de la Fundación Imagen 83, el CI, el Archivo General de la Nación y el Grupo Mallen.
El programa de exposiciones y actividades del festival —que cuenta con el patrocinio principal del Banco Popular Dominicano y el apoyo de las embajadas de Alemania y España, entre otras empresas e instituciones— continúa con la exposición “Urbana”, del Grupo Fotográfico de Santiago (GRUFOS), el 18 de septiembre en Ágora Mall Santiago Center, coordinada por Félix Sepúlveda.
La ciudad de Santiago es, igualmente, escenario de un espacio de exploración de símbolos, relatos y transformaciones del imaginario colectivo: MYTHOS, exposición del colectivo fotográfico Sumergidos, el cual propone una mirada al universo del mito, así como a las distintas formas en las que permanece y se transforma en la memoria de los pueblos.
Con la coordinación de Fausto Ortiz y la curaduría de Esteban Zambrano, MYTHOS permanecerá durante un mes en el Centro de Convenciones y Cultura Dominicana de la Universidad Tecnológica de Santiago (CCCD-UTESA).
Los días 24 y 31 de octubre y 7 de noviembre, tendrá lugar en el Centro de la Imagen el taller de cianotipia impartido por Guadalupe Casasnovas.
La programación completa, con sedes y horarios, está disponible en www.photoimagen.com.do y en las redes oficiales del festival. Para más información, las personas interesadas pueden llamar al Centro de la Imagen, al teléfono 809-682-6172, de martes a sábado, de 9:30 a. m. a 6:30 p. m.
Recursos naturales
Con una exposición fotográfica que muestra a 24 criaturas migrantes del aire y 14 paisajes, y otra dedicada a 37 formidables habitantes del mar y de la tierra, Photoimagen 2026 reafirma su compromiso con la conservación de los recursos naturales de República Dominicana.
El Museo Nacional de Historia Natural exhibe, hasta el 8 de octubre, “Volver. Alas del Caribe, un puente natural”, muestra fotográfica dedicada a las aves migratorias y a los extraordinarios viajes que cada año realizan desde diferentes lugares del continente, visitando una red de hábitats indispensables para su supervivencia.
Se trata de una iniciativa de Fotoguardianes de la Naturaleza, cuyos expositores son los fotógrafos dominicanos Ricardo Briones, Leo Salazar, Fritz Pichardo y Margó Mora junto al guatemalteco Marvin del Cid. Es coordinado por el artista visual criollo Pedro Genaro. Asimismo, la XII edición de Photoimagen presenta “Interconexión”, la primera exposición individual de la fotógrafa dominicana Ysabela Coll, abierta hasta el próximo 15 de octubre en Arte San Ramón Galería, en Santo Domingo.
Curada por Paula Gómez Jorge, la muestra recorre los últimos cinco años de la trayectoria de Coll, tanto en el ámbito de la fotografía submarina y de naturaleza como en la evolución de una práctica artística orientada a la experimentación visual.
Aves que retornan
“Volver” parte de una idea tan sencilla como poderosa: las aves migratorias no pertenecen exclusivamente al territorio donde nacen ni al que las recibe durante varios meses
del año. Su verdadera geografía está compuesta por todos aquellos lugares que necesitan para alimentarse, descansar, reproducirse y sobrevivir.
“Muchas de las especies que nacen en el norte del continente pasan una parte importante de su vida en los ecosistemas tropicales del Caribe y Centroamérica. Cada año, impulsadas por un instinto ancestral, recorren enormes distancias para anticiparse al frío y a la reducción de los recursos, para encontrar en otras geografías alimento, refugio y condiciones favorables para continuar su ciclo de vida”, explica Pedro Genaro.
La manera en que realizan estas travesías resulta igualmente extraordinaria. La ciencia ha demostrado que las aves migratorias pueden orientarse mediante el campo magnético de la Tierra, reconocer accidentes geográficos, descifrar la posición del sol y guiarse por las estrellas. «Incluso son capaces de detectar variaciones sutiles en la presión atmosférica y la temperatura», agrega el fotógrafo.
Océano y tierra interconectados
Los directores de Photoimagen 2026 otorgaron a Ysabela Coll un reconocimiento a la “Excelencia en las Profundidades”. Es la única mujer exponente de la fotografía submarina en República Dominicana y destaca por su trayectoria, sus logros internacionales y su contribución a la visibilización de la riqueza de los océanos.
“La fotografía de Ysabela parte de un profundo conocimiento del mundo natural, pero no se limita a registrarlo. Su mirada encuentra en el fragmento, el movimiento, la textura y la transformación de las formas nuevas posibilidades de percepción”, expresa Gómez Jorge.
La exposición reúne imágenes premiadas en importantes certámenes internacionales, junto a obras que permiten apreciar la evolución formal de Coll. Paralelamente, explora las posibilidades de la fotografía como lenguaje artístico mediante movimientos de cámara, desenfoques, superposiciones, transparencias e intervenciones digitales.
A través de estos procesos, su trabajo se acerca progresivamente a la abstracción y amplía los límites de la imagen, estableciendo un diálogo estrecho entre fotografía y pintura.
Esta experimentación convive con una conciencia ambiental que advierte sobre la fragilidad de los ecosistemas, la pérdida de biodiversidad y el impacto de la acción humana.
El título “Interconexión” sintetiza uno de los principios que atraviesan la obra de Coll: la interdependencia entre las diferentes formas de vida y la manera en que cada organismo forma parte de un sistema mayor.
En la muestra, las especies del océano y de la tierra aparecen vinculadas en una mirada que asume la naturaleza como una red viva y en constante transformación.
Fotolibros
En este formato, cada autor propone un viaje tanto visual como conceptual, que convierte al espectador en un participante activo de la historia narrada en las páginas”.
Detalle
La ciudad de Santiago es, igualmente, escenario de un espacio de exploración de símbolos, transformaciones y relatos del imaginario colectivo”.
