En If These Walls Could Talk (Si estas paredes hablaran), el compositor y pianista Jorge Mejía no escribe simplemente música, construye memoria sonora. El punto de partida -un edificio real en la Collins Avenue de Miami, sobreviviente del huracán de 1926 y donde el propio Mejía habita- se convierte en metáfora sonora de la historia de una ciudad y de quienes la habitan.
El disco -disponible ahora en Apple Classical y en el resto de las plataformas desde mayo- articula un concierto para piano en tres movimientos -“First Floor”, “Second Floor”, “Rooftop”- rodeado de seis piezas de cámara. La idea es clara: cada piso es una vida, cada acorde una huella.
En clave sonora, Mejía cuenta la historia de todos los que pasaron por el edificio -él incluido- y cómo la estructura ha sobrevivido a un siglo de tormentas, promotores inmobiliarios y procesos de gentrificación, dando hogar a innumerables inquilinos, muchos migrantes, como él. (En la presentación en vivo, la narración se hace acompañar de breves recuentos y fotografías).
Didácticamente hablando, Mejía apuesta por algo crucial en la música contemporánea: la narrativa como puente. Él mismo lo reconoce -la historia facilita la escucha- y aquí funciona. Es accesible sin ser banal, con un lenguaje armónico tonal-expandido que no renuncia al placer melódico. ¿La reserva? A ratos, las miniaturas camerísticas parecen más ilustrativas que necesarias, como si enmarcaran en exceso la idea central. Pero el conjunto logra algo poco común hoy: invitar sin pedir permiso.
Tras su trayectoria entre creación y negocio -desde su trabajo como ejecutivo en Sony Music Publishing- Mejía confirma una intuición clave: la música clásica del siglo XXI no sobrevivirá solo por complejidad, sino por capacidad de emocionar. Y aquí, sin duda, lo consigue.
