Roberto Angel Salcedo, ministro de Cultura, fue el primer orador esta mañana, en la apertura de la 5ta edición del Foro Caribe Naranja, que tiene lugar este martes 7 de octubre en la capital. Estas fueron sus palabras.
“Nosotros hemos logrado darle carácter operativo a una iniciativa fundamental y es el primer producto financiero, orientado a la industria cultural y creativa del gobierno de la República Dominicana.
En la actualidad a través de Promipyme y del Banco de Reservas hemos iniciado un ciclo de préstamos de más de 500 millones de pesos que permite impactar en lo fundamental para nosotros, que es el emprendimiento cultural nosotros recibimos una cantidad importante de proyectos -unos 200 se han recibido ya- y luego son referidos una vez validados hacia Promipyme y el Banco de Reservas, que finalmente tienen todos los componentes financieros para dar sus préstamos.
Es importante destacar en ese sentido los préstamos son el 1 % mensual hemos prestado hasta unos 78 millones de pesos y una gracia de hasta 90 días para iniciar el pago en la primera cuota. Eso ha contribuido de manera significativa a que más de 50 emprendimientos en la actualidad hayan recibido una inyección económica de parte del gobierno del presidente Luis Abinader.
En suma a ese propósito hemos iniciado una ronda de capacitación a los sectores culturales en el país, no solamente es el componente artístico -que es determinante en este propósito-, sino también todos las herramientas en materia administrativas y financiera para que esos emprendimientos, esas nuevas ideas puedan transformarse en emprendimientos exitoso desde el punto de vista económico. No existe un éxito artístico, si no viene acompañado de un éxito económico. Por consiguiente desde el Ministerio de Cultura hemos estado trabajando activamente también en la formalización del sector cultural.
Hemos tenido lastimosamente mucho talento diseminados del país, pero no ha contado con el debido orden con el debido criterio, con el debido rigor, para lograr una transformación y quiero poner un ejemplo que es muy significativo para nosotros. Hoy por hoy tenemos una cantidad importante de visitante que llegan a la República Dominicana, pero tenemos un gran debate porque hay una artesanía importada muy feroz de competencia que ha estado lacerando la base artística y artesanal del país. En ese sentido para nosotros el trabajo va en dos direcciones: no solamente es capacitarnos desde el punto de vista financiero y organizarnos, sino también ayudar a su tecnificación; que ese nivel de competencia con artesanía internacional permita un mayor valor y una mejor terminación hacia lo que se produce del país para que esa experiencia del visitante pase por tener un recuerdo netamente dominicano, pero con un valor artístico creativo y de emprendimiento importante. Porque este es un escenario formidable para debatir el presente y el futuro de estas acciones desde el gobierno de la República Dominicana y sé que el ministro Bisonó ha estado trabajando también por distintas unidades dentro de ese ministerio para seguir estimulando y profundizando todo el talento y la capacidad que tenemos entre los emprendedores de la República Dominicana.
Saludo la iniciativa de este foro que se consolida año tras año y que nos brinda una oportunidad para nosotros seguir debatiendo los contrastes para la cultura, para el emprendimiento y para la economía de la República Dominicana. Muchas gracias y que tengan una maravillosa experiencia en este día con el for cariño. Bendiciones”.
Palabras del ministro de Industria y Comercio, Ito Bisonó
Por su parte Victor (Ito) Bisonó, ministro de Industria y Comercio, fue el segundo orador de la mañana, antes de que se realizara el panel “Emprender en la Cultura: Del talento a la empresa”, donde la moderadora fue Jessia Hasbún y los palenistas: Natalia Martínez, de Inaru caco; Melissa Roedán, artista multidisciplinaria y Omar García (Angurria) co-fundador del grupo Eprei.
El ministro Bisonó expresó que hace cinco años atrás todo comenzaba y ya hoy vemos el auditorio lleno, así como muchos reclamos con espacio para participar y manifestó: “Además el éxito ya ha cosechado a todos los amigos presentes del sector empresarial, financiero, contenido, productores, emprendedores, artistas, gestores culturales, creativos, representantes también de los medios comunicación”.
“El foro Caribe hoy es más que un encuentro; es un espacio donde la industria creativa se reconoce como motor de progreso, donde el talento se convierte en empresa y en fuente de nuevas oportunidades para el país y toda la región bajo liderazgo del presidente”.
“Hemos colocado la industria creativa en el centro de nuestra política industrial y nuestra política comercial, porque la creatividad y empleo es valor agregado en competitividad y al mismo tiempo es una palabra clave para diversificar nuestra transportaciones y abrir nuevas puertas a en el 2024 las exportaciones de servicio moderno que abarcan el desarrollo de software de videojuegos, la animación y el diseño, así como los servicios de centros de contacto, consultoría digitales y otras soluciones basadas en conocimiento, alcanzaron los 22 289 millones de dólares, 329 % respecto al año 2023. Y crecieron un 175 % en comparación con el año 2015. Esta cifra reflejan una verdad muy poderosa y es que el talento dominicano se expresa con fuerza, se impone con determinación, se internacionaliza y conquista”.
Expresó que se ha creado un marco sólido para que este sector se desarrolle. “Hemos avanzado en la protección de la comunidad intelectual, facilitando el acceso a financiamiento, fortaleciendo la formación de capacidades y creando redes que conectan nuestro talento como oportunidades globales”.
El Caribe y América Latina hoy se muestran como regiones de soluciones e inspiración y dentro de ese panorama la República Dominicana se consolida como un hub creativo del Caribe un país con estabilidad política, social y económica, con un marco legal confiable y con la apertura necesaria para atraer inversiones y forjar nuevas alianzas estratégicas”.
Manifestó que “la creatividad dominicana viaja, inspira y nos representa como mucho así que hoy celebramos esa fuerza que une identidad y con derecho que nos proyecta ante un mundo que convierte nuestro ingenio en un motor de desarrollo sostenible dentro de la economía creativa global”
“Este es un espacio de acción colectiva. Que cada uno de ustedes aproveche este día para crear alianza, compartir ideas y abrir le deseo el mayor de los éxiitos de cada proyecto y en cada iniciativa de aquí, nazca porque el talento y la determinación. De cada uno de ustedes depende el futuro de la industria creativa dominicana y de toda la región”.
Panel sobre Creatividad y tecnología
Yaqui Nuñez, de LABYA, sirvió de moderador del segundo panel, donde los panelistas fueron el cineasta Taba Blanchard y la ilustradora digital Lena Vargas.
Los retos de la IA y otros adelantos tecnológicos aplicados al arte, fueron abordados por los panelistas.
Lena Vargas trabajaba en publicidad y hacía ilustraciones que llamaban la atención, las hacía casi por hobby, no cobraba por ellas, dijo «esas ilustraciones simplemente eran una expresión personal mía un festival se interesó por mi arte y mejor para hacer una colaboración. A partir de ahí sin saberlo, yo terminé haciendo antes cuando digo colaboración, no me pagaron». Sin embargo, «eso ya me capultó hacia una carrera donde ya empecé a desarrollar proyectos pagados».
Taba expuso experiencias personales relacionadas con la creatividad. «Para mí lo primero es que yo quiero hacer el cómo viene después y el cómo ahí me informa de resolver, ya sea con pide efecto visual, ya sea con efecto prácticos, ya sea como todo eso y dependiendo del o sí yo lo hago o no». Expuso ejemplos prácticos y animó a sumarse a la IA, lo cual si no se hace uno se queda atrás.
Lena puso como ejemplo el primer computarizado en conectividad, «la tarea era el reto de llenar el estadio, con todas las pantallas del estadio donde se iba a celebrar el súper Bowl. Iban a mostrar nuestras gráficas, yo y un animadora amiga amiga que vive en Los Ángeles. Y solamente nosotras dos creamos todas esas gráficas al momento que ambos finalistas se enfrentaban en el campo, ahí es donde todo está de nuestra parte, pues tuvimos un buen tiempo para desarrollarlo. Sin embargo, el gran truco y el gran reto estaba en que nadie iba a saberlos finalistas hasta una semana antes del evento. Todos los antes y todas las animaciones tenían que estar aprobadas antes. Entonces tuvimos que hacer las artes, lo que es sumamente estratégico, bien pensado el poder realizar un workflow -¿cómo es workflow en español?-, un flujo de trabajo estando en otro país, el cliente estaba en Las Vegas en California y yo aquí».
Conferencia magistral de Alejandra Luzardo, CEO de Boomful y referente internacional en industrias culturales.
Alejandra Luzardo, ex BIB, ahora CEO de su empresa Boomfull.(Alfonso Quiñones)
“El mercado más definido se enamora de sus ideas; no saben quiénes son sus competidores, realmente cómo van a vender los productos y la falta de flujo de efectivo a veces parece mentira, pero un gran pedido no. De repente del producto de servicio que necesita un paciente nos puede llevar a quiebra si no tenemos ese flujo de capital. Cómo financiamos estos emprendimientos emprendedores puntos que son los dos el 1 % y el 0.8 % está el gobierno y el capital significa esto que las estrategias de política pública tienen que enfocarse para que estos emprendedores puedan acceder a este capital, o sea que para aquellos que estamos acá para que puedan exigirle unas buenas políticas que beneficien a ellos, por qué las empresas del sector logran acceder a financiamiento, por qué no logran acceder a financiamiento”.
“Necesitamos que los bancos como los creadores como los ministerios puedan entender cuál es la cadena de valor de cada una. Se recuerda que empezamos por 34 sectores importante en cada sector, a lo mismo la artesanía o producción de contenidos y a pesar de que cuando tú simplificas en una cadena de valor, cada instancia tiene características únicas y es por eso tan importante que lo podamos comprender”, expresó.
“Hablamos de inteligencia artificial y cuando el sector de los contenido yo le digo de los contenidos porque muchos sectores se suman a la inteligencia artificial. Vamos a ver que va aumentar en un 30 %, por eso tenemos que estar preparados para lo que viene, cuando hablamos de los sectores creativos, del sector de los videojuegos.
Hoy en día es uno de los sectores más relevantes… En términos de monetización, por ejemplo, sobrepasa la música, sobrepasa el cine, los festivales que ahora están de modo otra vez, la gente quiere ver las cosas en vivo, pero sin embargo todavía los videojuegos se están haciendo en vivo y América Latina está en el tercer despertar”. Puso el ejemplo de China donde hay más de 6100 estudios de videojuegos y cada uno de ellos tiene casi 1000 personas trabajando en ello… Para los incrédulos, hay más de 1000 millones en juego, entonces sí podemos invertir pero porque tienen arte, tienen narrativa y de hecho muchos psicólogos trabajan en la industria de los videojuegos. En la región se calcula que en el 2019 invirtieron 57000 millones de dólares en producciones audiovisuales y esto tuvo un impacto en más de 600.000 empleos directos e indirectos.
Advirtió que uno de cada dos jóvenes de la región, no comprende un texto básico, entonces “invertir en capital humano es urgente y eso es la realidad de nuestra región”
Yo creo que tiene una gran importancia reflexionar en inversión y estrategias claras. Este es el caso de Corea del Sur. En 1998 Corea tenía un problema económico gravísimo y decide que su estrategia es simplemente apoyar a las industrias culturales ilímpias. Qué sucede crea una ventanilla única decide enfocarse en algunos sectores no en los 34 sectores que les había comentado, invierten en capital humano, invierten en nuevas tecnologías.
Dijo que es un país sobre todo muy enfocado en invertir en capital humano, “con estas políticas públicas también se dan préstamos a los actos creativos y en el 2025 aspiran a ser el Top 33 global del mundo o sea que en dos décadas, un país que nadie tenía en mente, hoy en día es uno de los más relevantes en tema de contenido de industria creativa”
«Ahora vamos a ver un poco, no sé cuántos emprendedores acá; yo lo que tengo una pregunta es cómo se beneficia los emprendedores creativos de las políticas públicas, porque con instrumento de política puedo acceder a fondos a incentivos creativos, que en un fondo que se hizo muy reconocido en Argentina como en Paraguay hay apoyo… Se genera más oportunidades de empleo y acceso a financiamiento. Hoy hablamos de efecto multiplicador de la industria de los contenidos. Este efecto es importante porque nos ayuda a vincularnos a otros sectores como el turismo como la educación, el comercio la tecnología y juntos podemos crear estrategias en donde podamos medir el impacto regulación es actualizada porque es importante hablar de regulaciones, porque esto va a proteger a las creaciones y a los creadores si no quiere competir y traer e importar tus productos, si no está protegido puede ser copiado. Entonces es muy importante que realmente la política nos ayude a proteger a nuestros creadores; la colaboración pública privada, la realidad es que los gobiernos por sí solos no lo van a lograr, no tienen el presupuesto para la demanda de creativos que necesita financiamiento y que necesitan apoyo. Es por eso que el sector privado hoy en día cumple el rol más relevante que nunca se había conocido porque hay muchos artistas y creadores al final de cuentas van a trabajar en el sector privado. Por eso necesitamos unirnos con el sector privado para que participen activamente. El sector privado no puede reemplazar la misión del gobierno, pero el gobierno tiene un objetivo muy claro, que es facilitarle al sector privado, para que el sector privado pueda desarrollar sus proyectos, sus emprendimientos”, dijo.
“La cultura si no se mezcla con el turismo, si no se entiende desde el punto de vista económico, si no se entiende desde el punto de vista social y para eso necesitamos la colaboración estratégica de todos estos sectores y ministerios y para poder competir en este punto global, definitivamente necesitamos tener a nuestros gobiernos también preparados para que nos lleve al mercado internacionales para que se dé permisibilidad a los creadores, que puedan, que podamos entrar en unos circuitos globales”.
Instó a ser “vendedores de nuestros talentos, de nuestra cultura, darlos a conocer”, resumió.
