Las presentaciones de discos suelen cometer un pecado previsible: explicar demasiado la música antes de dejarla sonar. El pasado martes 13 de octubre, en el Café Teatro Juan Lockward, Nathalie Peña-Comas rozó esa trampa, pero encontró una idea capaz de salvar la ceremonia: recordar que detrás de Quinto Elemento: Tierra hay músicos, no simulaciones.
“Es imposible que la inteligencia artificial pueda sustituir el genio humano y la creatividad”, afirmó. Conviene no convertir la frase en dogma: la tecnología ya puede imitar timbres, estilos y pulcritudes, pero lo interesante es otra cosa: Peña-Comas y el productor Enrique Martínez apostaron por intérpretes con memoria, talento y criterio: Vinnie Colaiuta, Álex Acuña, Carlitos Del Puerto, Pedro Eustache, Nicole Peña-Comas y hasta la guitarra conservada del fallecido Ramón Stagnaro aparecen en un EP grabado entre seis estudios de tres países. Mucha tecnología, sí; pero puesta al servicio de decisiones humanas.
Los cinco temas funcionan como laboratorio: “Bésame Mucho” mira hacia la world music; “Esclavo y Amo” cruza mariachi, duduk y guitarra flamenca; “Sombras Nada Más” se vuelve bachata; “Luz de Luna” desnuda la textura; “Secreto de Amor” recupera músicos ligados a Joan Sebastian. Lo mejor llegó cuando la presentación dejó de explicarse. Peña-Comas cantó “Esclavo y Amo”, con Martínez al acordeón, y “Sombras nada más”. Allí apareció la tesis verdadera: una respiración altera una frase; el acompañante escucha y responde. Ese pequeño margen de riesgo es lo que es la música.
Quinto Elemento está muy lejos de ser una declaración sonora contra la tecnología, pero sí un testimonio que la perfección sin intención es apenas decoración sonora. Y que todavía necesitamos personas, como ella, como Enrique y el resto del team, para convertir sonido en experiencia. Esperaremos esa experiencia en vivo en la Sala Principal del Teatro Nacional el 7 de abril de 2027.
